新展预告｜阿尔瓦罗·西扎的档案
2025年6月6日至9月7日，上海当代艺术博物馆（PSA）与葡萄牙波尔图塞拉维斯博物馆共同举办葡萄牙籍普利兹克获奖建筑师阿尔瓦罗·西扎（Álvaro Siza）迄今为止亚洲最大规模个人回顾展——“阿尔瓦罗·西扎的档案”。展览由策展人安东尼奥·乔彼纳（António Choupina）策划，西扎本人及其合作者卡洛斯·卡斯塔涅拉（Carlos Castanheira）参与指导。
通过逾800件作品，展览以手稿、模型、雕塑、物件与照片，构建了一张跨越时空、互文观照的建筑地形图，勾画出这位九十二岁的建筑大师悠长而丰沛的创作经历。
阿尔瓦罗·西扎或许是这个世纪之交最享誉国际的建筑师之一，因为建筑静默如初、浑然天成的诗意，他时常被媒体誉为“建筑诗人”。
他1933年生于葡萄牙马托西纽什，在其长达七十余年的建筑生涯中，创作项目遍及欧、亚、非、北美及南美，有550余件作品在世界各处落地生根。
正如普利兹克奖评委在他1992年获奖时的点评：“西扎的作品给人感官的愉悦和灵魂的升华，每一根线条都以巧妙与笃定的姿态被安放。”
塞拉维斯基金会-西扎翼楼，葡萄牙波尔图，2018-2022年。图片 © Fernando Guerra | FG+SG。
不同于现在日益数字化与人工智能化的创作模式，西扎这位当代“文艺复兴式”建筑师自始至终坚持亲手绘制草图，并从中探索不同领域的内在运作奥秘。展览分为九大版块，以线性逻辑顺序呈现西扎历年来已建与未建作品，并以九个关键词带领观众重访、梳理他的建筑生涯。展陈设计则撷取其建筑语言中标志性的几何元素，营造不同版块的空间氛围。
教区大厅，葡萄牙马托西纽什，部分建成，第二阶段由阿尔瓦罗·西扎与安东尼奥·马杜雷拉联合设计，1955–1960年；2007–2013年。图片 © Fernando Guerra。
阿尔瓦罗·西扎与卡洛斯·卡斯塔涅拉和金钟奎联合设计，延世大学商学院, 韩国首尔，未建成，2006–2007年。效果图 © Carlos Castanheira & Clara Bastai – Arquitectos. Lda./Germano Vieira。
住宅，既是一种建筑原型，也囊括了西扎最初和最核心的构造实验。由此展览专设一章聚焦其“住宅”项目，细数从二十世纪五十年代学生时期包含位于马托西纽什的“四栋住宅”在内的家宅设计，至近年落成的宁波东钱湖大师工作室。在 “葡式革新”部分则讲述了二十世纪七十年代起葡萄牙制度巨变之下西扎在波尔图博萨和圣维克多以及埃武拉马拉盖拉开展的社会住宅项目（social housing），通过现代主义的建筑方法解决当地的人口和住房问题。这些项目为西扎此后在葡萄牙、德国、荷兰等地的规划与重建工作奠定基础。同时，世纪之交两次世博会（1998里斯本世博会与2000汉诺威世博会）的葡萄牙国家馆的设计，揭示了这位成长于二战后的建筑师力图以设计重塑国家形象，改变世界的理想。
四栋住宅，葡萄牙波尔图，1954-1960年。由波尔图塞拉维斯基金会惠允。
圣维克多社会住宅项目邻里，葡萄牙波尔图，1974-1977年。图片 © Laurent Beaudouin。
葡萄牙国家馆-1998世博会，葡萄牙里斯本，1994-1998年。图片 © 安东尼奥·乔彼纳。
“建筑师并没有发明什么，而是将现实转化。”西扎曾如此表述其设计使命。在展览里随之展开的“圣地”“闲所”“商业与金融”“教育与知识”“写字楼”“美术馆”六个章节则将娓娓道来这位建筑师如何在不同地域与功能的建筑项目中，拓展历史文脉与当地性的解读，巧妙地处理建筑与人、环境、人与自然的关系。
“圣地”展现西扎结合不同传统与习俗，为信仰场所提供创新方案。
“闲所”中位于葡萄牙莱萨·达·帕尔梅拉的圣母庄园游泳池，则标志着西扎将建筑视作自然景观内的人工地形的起点。
阿尔瓦罗·西扎与费尔南多·塔沃拉联合设计，圣母庄园游泳池，葡萄牙莱萨·达·帕尔梅拉，1958-1965年。图片 © Luis Ferreira Alves。
“商业与金融”将展示西扎的第一个建成的商业委任作品葡萄牙莱萨·达·帕尔梅拉的博阿·诺瓦茶室，这件作品亦是葡萄牙当代设计的开创性宣言。其外观以旧时的拖网渔船为灵感，平面布局与所处地理环境相适应，并通过开口设计连接室内与周遭景观。
博阿·诺瓦茶室，葡萄牙勒萨·德·帕尔梅拉，1958-1963年。图片 © Fernando Guerra | FG+SG。
“教育与知识”以波尔图大学建筑学院为核心，展现师承“波尔图学派”的西扎通过开放的空间设计，鼓励师生教学相长，以新的空间秩序为母校揭开新的篇章。
波尔图大学建筑学院手稿，葡萄牙波尔图，1979-1997年。塞拉维斯基金会-当代艺术博物馆收藏-建筑师阿尔瓦罗·西扎档案。获捐于2015年。
“美术馆”细数了西扎在欧亚多地的博物馆、基金会等文化机构项目，突显其在设计中将建筑的雕塑性与当地地形及文化融为一体，营造别样的空间感受。西扎迄今为止占地面积最大的建筑项目——位于上海的海上博物馆（未建成），也将以手稿与模型的形式呈现。
阿尔瓦罗·西扎与卡洛斯·卡斯塔涅拉联合设计，中国国际设计博物馆，中国杭州，2012-2018年。图片 © Fernando Guerra。
阿尔瓦罗·西扎与卡洛斯·卡斯塔涅拉和金俊成联合设计，拟态博物馆，韩国坡州出版城，2006-2010年。图片 © Fernando Guerra。
此次展览将特别展出西扎近600件手稿，包括平面、立面、透视图，以及他在建筑设计之余的创作闲笔，这种创作模式或许可以归因到西扎儿时想要成为雕塑家的理想——本次展览的“艺术”板块中，特别收录了他的儿时绘画、后期更为成熟的手绘画稿，以及他为此次展览特别创作的雕塑作品，展现其非凡的艺术才华。
在上海与波尔图建立姐妹城市30周年之际，“阿尔瓦罗·西扎的档案”展览以艺术、几何与美学为核心，呈现了这位建筑师富有诗意与哲思的建筑语言。在此，一场从其家乡马托西纽什启程，蔓延至岛屿、热带、山林的全球建筑之旅，即将启程。
关于阿尔瓦罗·西扎
阿尔瓦罗·若阿金·梅洛·西扎·维埃拉（Álvaro Joaquim Melo Siza Vieira）1933年出生于葡萄牙波尔图附近的马托西纽什。1949至1955年间，在波尔图美术学院（ESBAP）学习建筑，其首个建成作品可追溯至1954年。在1955至1958年间，与费尔南多·塔沃拉（Fernando Távora）教授合作共事。1966至1969年，他在波尔图美术学院任教，并于1976年以建筑工程助理教授的身份重返该校。曾担任瑞士洛桑理工学院、美国宾夕法尼亚大学以及哥伦比亚波哥大洛斯安第斯大学的客座教授，并任美国哈佛大学设计研究生院的“丹下健三”荣誉讲席教授。此外，还在葡萄牙波尔图大学新成立的建筑学院执教，直至2003年。
阿尔瓦罗·西扎在葡萄牙本土及国际上创作了大量建筑作品，包括葡萄牙莱萨·达·帕尔梅拉的博阿·诺瓦茶室（1958-1963年）、博萨社会住宅（1973-2006年）、波尔图大学建筑学院（1986-1996年）、波尔图塞拉维斯当代艺术博物馆（1991-1999年）以及马可德卡纳维什的圣玛丽亚教堂（1990-1996年）；此外还包括圣地亚哥-德孔波斯特拉的加利西亚当代艺术中心（1988-1993年）、1998年里斯本世博会和2000年汉诺威世博会的葡萄牙馆、阿雷格里港的伊贝雷·卡马戈基金会（1998-2008年）、2005年伦敦蛇形画廊展亭、坡州出版城的拟态博物馆（2006-2010年）、龙仁市爱茉莉太平洋园区（2010-2014年）、杭州的中国国际设计博物馆（2012-2018年）以及宁波的华茂艺术教育博物馆（2014-2020年）等作品。
西扎是建筑界有史以来获奖最多的个人，其重要奖项包括：阿尔瓦·阿尔托基金会金奖、密斯·凡·德罗基金会首届欧洲建筑奖（1988年）、普利兹克建筑奖（1992年）、日本美术协会颁发的高松宫殿下纪念世界文化奖（1998年）、沃尔夫艺术奖（2001年）、英国皇家建筑师学会金奖（2009年）、国际建筑师联合会金奖（2011年）、威尼斯双年展终身成就金狮奖（2012年）以及宁波华茂美堉奖。
关于展览顾问
卡洛斯·卡斯塔涅拉
Carlos Castanheira
卡洛斯·卡斯塔涅拉（Carlos Castanheira），1976年至1981年期间，在波尔图美术学院主修建筑学，随后移居阿姆斯特丹，从事建筑工作，并于1990年在阿姆斯特丹建筑学院（Academie voor Bouwkunst）继续深造。1993年，他创立了Carlos Castanheira & Clara Bastai, Arquitectos Lda建筑事务所。主要从事私营领域的项目，他还曾担任建筑竞赛评委，参与国际会议，开设建筑教育课程和工作坊，策划和组织展览，编辑并出版书籍等。
从学生时代开始，他便与阿尔瓦罗·西扎（Álvaro Siza）合作，参与了多个项目。这些项目不仅包括葡萄牙的工作，还涉及荷兰、意大利、韩国、中国等多个国家和地区。
关于策展人
安东尼奥·乔彼纳
António Choupina
安东尼奥·乔彼纳（António Choupina）于2010年在艺术与设计高等学院（ESAD）工作期间创立了 CH.A（乔彼纳建筑）。毕业于波尔图大学建筑学院（FAUP），师从阿尔瓦罗·西扎（Álvaro Siza），并与西扎合作完成了多个文化项目，包括与柏林 Aedes 建筑论坛、维特拉设计博物馆、阿迦汗发展网络以及中国国际家具博览会（CIFF）等机构的合作。
在欧洲和北美之间，策划和设计了多个重要展览，包括《阿尔罕布拉的愿景》《画布上的建筑》《西扎——未见与未知》《玛利亚·安东尼亚·西扎：五十年后》《双塔》和《SANAA：妹岛和世+西泽立卫》。目前，他为塞拉维斯博物馆建筑馆（西扎翼）策划展览。
此外，还是佛罗伦萨A As Architecture Network 的编辑，并以客座讲师身份在瓦伦西亚的欧洲大学授课，同时参与Bauhaus 100和ArchiSummit 2025 等重要活动。与纳迪尔·阿方索博物馆（Nadir Afonso Museum）、卓班基金会（Tchoban Foundation）、Espai Alfaro、Scopio和AMAG等机构合作，围绕建筑与艺术出版了大量作品。葡萄牙国家美术学院院士，塞拉维斯基金会建筑总监。
关于上海当代艺术博物馆
上海当代艺术博物馆成立于2012年10月1日，是中国大陆地区第一家国有当代艺术博物馆，也是上海双年展主场馆。上海当代艺术博物馆建筑由原南市发电厂改造而来，2010年上海世博会期间，曾是“城市未来馆”。它见证了上海从工业到信息时代的城市变迁，其粗砺不羁的工业建筑风格给艺术工作者提供了丰富的想像和创作可能。作为新城市文化的“生产车间”，不断自我更新，不断让自身处于进行时是这所博物馆的生命之源。上海当代艺术博物馆正努力为公众提供一个开放的当代文化艺术展示与学习平台；消除艺术与生活的藩篱；促进不同文化艺术门类之间的合作和知识生产。
关于塞拉维斯博物馆
塞拉维斯博物馆是葡萄牙最具影响力的当代艺术机构，坐落于葡萄牙波尔图的塞拉维斯庄园内。该庄园内汇聚了标志性的塞拉维斯别墅与公园，以促进艺术、文化与环境之间的对话而闻名。自1999年开馆以来，博物馆通过多样化的展览、表演、教育活动及国际合作，不断推动公众对当代艺术与文化的深入理解。2023年，塞拉维斯博物馆进一步拓展其建筑遗产，新建了由普利兹克奖得主阿尔瓦罗·西扎设计的“阿尔瓦罗·西扎翼楼”。这一全新的建筑空间为其藏品多样而长期的展示提供了更丰富的条件，显著提升美术馆举办建筑与设计展览的能力，亦充分展现塞拉维斯博物馆在艺术与建筑领域的核心战略使命。新空间为展示葡萄牙当代艺术与建筑提供了更广阔的舞台，同时也促进了其与国际艺术运动及艺术家的深度对话。
《PSA新展预告｜阿尔瓦罗·西扎的档案》
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